近日，泡泡岛音乐与艺术节大湾区站热闹落幕。在音乐节现场，可以看见一家“特别”的快闪店——「星期零饮食POP-UP」。
音乐节里的“可持续多感官体验”
不同于常见的餐饮展位，「星期零饮食POP-UP」以“Sustainable Style”为主题，首次携手独立时尚品牌SUPERTOFU，将饮食与服装放在同一个空间内呈现。作为国内最早一批进入植物基领域的品牌，星期零最初凭借植物肉产品而被广为熟知，如今其产品矩阵已扩展至创新豆制品、植物基小料和零食领域，并与100多个合作伙伴携手，覆盖餐饮、零售商超及新式茶饮等多元场景，逐渐融入消费者的一日多餐。首次登陆泡泡岛，星期零也用好吃、好看、好玩的方式呈现了可持续生活提案。
在「星期零饮食POP-UP」里，观众既能品尝限定鲜食和创新豆腐零食新品梅子豆腐、获得星期零最新系列品牌主题周边，也能参与“交换人生故事”的互动，还可以在限时制衣烫印空间，亲手做一件只属于自己的限定 T 恤。在这里，“可持续”在日常生活中有了具象化的表达，可以是一份好吃的面条和三明治、一份随手拿起的美味零食、一件代表了自己的独特衣服、一场轻松的音乐派对。
在展位的设计与搭建上，星期零同样注重轻量化与循环利用，采用可拆分结构与轻质环保材料，既降低一次性消耗，也为展陈赋予更多延展可能。通过听觉、味觉、视觉、触觉的多重感官体验，观众在娱乐和享受中，自然而然完成了一次对可持续的理解和实践。
泡泡岛音乐与艺术节自2023年创立以来，凭借国际化、独特的艺术调性和内容创意，迅速成长为新一代音乐节IP，吸引了大批观众，也成为了连接音乐人、艺术家、品牌和消费者互动、促进价值交流的多边平台。对于品牌而言，音乐节早已不再是单纯的曝光平台，借助音乐节的场域，展现品牌丰富的内容创造力和生命力，真正融入音乐节的氛围，成为音乐节内容的一部分，才能让品牌与消费者的沟通更自然、更有温度。
此次星期零以跨界快闪的方式将植物性饮食与时尚结合，让“可持续生活”以更轻盈、更立体的方式走进音乐节。在「星期零饮食POP-UP」，观众无意间完成的一次饮食选择、一次服饰改造、一次互动体验，都是他们在日常生活中对可持续的轻松尝试。
从产品可持续到场景可持续
近几年，关于环保和可持续的讨论愈发热烈，这股风潮也同样延伸到了演唱会、音乐节等文化场景。音乐与演出行业可持续发展非营利机构A Greener Future (AGF)指出，继交通之后，食品和饮料已成为音乐节碳排放的第二大来源。AGF最新发布的一份报告分析了来自16个国家的40场音乐节，结果显示，主办方已经越来越重视饮食对于气候的影响：到2024年，五分之一的音乐节已经完全转向纯素或素食，相比前一年的8%有了显著跃升。
知名音乐人、乐队、艺术家等也在积极制定和践行演唱会的低碳策略。据报道，英国摇滚乐队Coldplay在演唱会现场设置了动感单车，让观众真正“为爱发电”，为小型舞台或后台供能;分发给观众的手环也由100%可堆肥材料制成，并在演出结束后集中回收。英国Trip Hop乐队Massive Attack举办了一场植物基音乐节，主办方采取了一系列措施，包括使用可再生能源、鼓励观众自带杯、骑行或乘坐公共交通前往现场、100%供应植物性产品等，有报告显示该音乐节的植物基餐饮以及用于运输餐食的电动车辆使餐饮环节的碳排放减少了89%，整体碳排放量比同类常规户外音乐节低98%，几乎将环境影响降到了最低水平。
在产品之外，星期零也一直通过“饮食+场景”结合等更具创造力的方式来探索“可持续”的更多可能。比如，在植树节和世界地球日，发起「CITY浪漫种植计划」和「地球好食力」活动，把日常饮食选择与直观的减碳数据结合;倡导「10%，不完美永续主义」，鼓励大家关注日常生活中看得见、做得到的10%，比如自带杯、骑行等，让可持续以最轻松的方式融入日常选择;作为第六届ProVeg食品创新大赛合作企业，与年轻的高校学生群体共同探索未来食品的无限可能。通过这些探索，星期零不仅为消费者带来更健康的饮食选择，也积极与年轻一代建立起更深层次的联系与共鸣，推动可持续理念的广泛传播。
从日常饮食场景切入，到音乐节等跨界场景的多感官体验，可持续的叙事空间逐渐拓宽，更多元的可持续实践正在以更轻松、更有趣的方式，潜移默化地融入消费者的日常生活。一次随手的饮食选择、一场沉浸的文化体验、一次面对面的交流互动……可持续不再是遥不可及的目标，而是真实具体的生活。行动起来，一个更可持续的未来就有了更多可能。
部分参考资料：
AGF ANNUAL FESTIVAL SUSTAINABILITY INSIGHTS - 2024
ACT 1.5 Assessing progress against the Super-Low Carbon Live Music Roadmap, By Professor Carly McLachlan & Dr Chris Jones